Creatividad (III): Swerve me? Ye cannot swerve me

Seguimos con la misma obstinación que Ahab en nuestro propósito de dar caza a la creatividad y ponerla a nuestro servicio. Después de las reflexiones iniciales, hemos trabajado en los foros del curso un grupo de 5 docentes de perfiles variados: Rosa Domínguez (FP- Análisis y química industrial); Iria González (inglés, secundaria); Antonia Lliteres (inglés, primaria); Carla Longobuco (ciclos formativos de electricidad/electrónica);  y yo misma (inglés, EOI).

En una primera fase, partiendo de la observación, hemos hecho una lluvia de ideas usando el foro del curso para formular problemas a los que nos enfrentamos a nivel de aula, centro y espacios. Paralelamente hemos seleccionado dos herramientas de características similares para realizar las tareas del bloque 1: Padlet y Linoit. Para organizar el trabajo propusimos el uso de un documento de Google Drive compartido entre las 5, aunque finalmente no nos hizo falta porque ya fuimos recogiendo ideas y llegando a acuerdos en el foro del propio curso.

Tras plantear un total de 15 retos, elegimos uno común a las cinco, que es el de conseguir que  nuestro alumnado sea consciente de la necesidad de incorporar el uso de las TIC a su aprendizaje, tanto en el aula como en su aprendizaje autónomo. Éste es un desafío que todas enfrentamos. En el tablero de Padlet recogimos todos los insights que se nos fueron ocurriendo intentando tomar diferentes perspectivas y usar el pensamiento divergente.

La siguiente tarea nos invita a explorar el reto antes de abordar las posibles soluciones trabajando desde la cultura de la innovación, definiéndolo más y contextualizándolo a través de una ficha de punto de vista (POV) que nosotros estamos en proceso de elaborar. Al principio pensábamos usar un tablero linoit pero luego observamos que no era el formato más cómodo y hemos decidido sustituirlo por un documento compartido.

El trabajo en equipo está siendo muy gratificante, hemos funcionado bien como grupo, marcándonos tiempos y siendo flexibles para que cada una trabaje a su ritmo y en los horarios que sean más convenientes. El hecho de que seamos docentes de perfiles y niveles diferentes también está enriqueciendo la visión y favoreciendo la generación de ideas variadas. 

• Reflexión de Iria González en su blog "Nunca te acostarás sin saber una cosa más"
• Reflexión de María Antonia Lliteres en su diario de aprendizaje "Vamos a crear, diseñar y aprender mediante retos"

Para saber más, algunos recursos del módulo:

• Mapa de empatía para el aula
• Introducción al diseño especulativo, entrada en Cátedra Datos

Creatividad (II): A golpe de catalejo

En la entrada anterior comentaba la dificultad de definir la creatividad, como esa Moby Dick elusiva. En el primer módulo de #CREA_INTEF se nos invita a sacar el catalejo y a explorar el mito, fijando los ojos en el horizonte para avistar a la ballena blanca y describirla con precisión científica.

Para eso exploramos el marco teórico que contextualiza la creatividad dentro de la filosofía Human Centered Design (HCD) y Human Centered Innovation (HCI) y se nos provee una primera definición de José Antonio Marina y Tina Seelig: la creatividad es"la capacidad y motivación del ser humano para buscar soluciones a problemas que observa a su alrededor".

Dentro de este escenario general, un nuevo concepto para mí, el de confianza creativa (Tom Kelley)  que es algo que tenemos que redescubrir como docentes, y aventurarnos a tomar riesgos, para luego ayudar al alumnado a mantenerla. ¿Cómo? Guiándoles en la observación y en la obtención de insights. 

Es aquí donde la metodología de trabajo que establece el pensamiento de diseño (design thinking) puede ser útil. Se trata de resolver problemas cotidianos de forma innovadora trabajando en equipos de co-creación multidisciplinares siguiendo una serie de fases: detección de necesidades o observación de un problema; investigación; elaboración de un mapa de la empatía; definición o concreción; interpretación; ideación; prototipo y por último evaluación y validación.

Una idea práctica clave de este primer módulo es el ciclo divergencia - convergencia-aplazamiento del juicio. Me parece interesante trasladar esta división a mi trabajo, sobre todo al que se hace en equipo o incluso a las reuniones que tienen como objetivo dar solución a una necesidad. 

Y por último dejo mis intentos de definiciones o insights sobre creatividad hechas con Quotes Cover. La primera alude al hecho de que la capacidad y la motivación de las que hablan Marina y Seelig son difíciles de sincronizar o de demostrar al 100%, por lo tanto no siempre estamos igual de "creativos". A veces hay que conformarse con seguir el rastro de la ballena. 

La segunda se centra en el proceso de aprendizaje que se mencionaba en los contenidos, esa recuperación de la confianza creativa, así como a la fase de observación (la primera del pensamiento de diseño) imprescindible para poder generar ideas y desencadenar el pensamiento divergente. Es esencial coger el catalejo, decidir hacia donde lo orientamos. Suspender el juicio momentáneamente para absorber y captar todo. Dejar que la luz inunde la lente y, atraídas por la calidez, se vayan acercando esas mariposas danzarinas y juguetonas: las ideas.

Creatividad (I): En busca de la ballena blanca

El nuevo curso INTEF que acabo de comenzar pone en relación tres aspectos: la creatividad, el diseño y el aprendizaje mediante retos.

QUIÉN SOY

Para presentarme he preparado un "sketchnote selfie", usando como inspiración los que hace @karinlibrarian. En él podéis ver 3 características personales (la curiosidad, el gusto por el cambio y la diversidad de intereses); 2 actividades que no dejaría de hacer (aprender e innovar); y 1 razón por la que me dedico a la educación (¡conjuga todos esos factores!).

La herramienta de edición de vídeo que he usado es iMovie.

QUÉ SÉ

Me atrae la temática porque la creatividad está tomando cada vez más relevancia en el discurso educativo (también político), la investigación y nuestra práctica docente. Se buscan las relaciones entre metodologías, organización del espacio, dinámicas de trabajo en el aula e impacto en las destrezas y habilidades del alumnado.

Cada vez que leo un artículo o informe, me da la impresión de estar intentando recoger agua con las manos: Se me escurre elusiva entre los dedos. Para empezar, me parece que la creatividad es un poco como el tema de D/dios. Hay quienes hablan de Creatividad (una y sola, en mayúsculas), otros que hablan de creatividades (muchas y pequeñitas) y otro grupo (liderado por Harris, 2017) que habla de "macro creatividad" o "micro creatividad" y ahí ya me pierdo. No me queda clara la definición.

Tampoco me resulta sencillo ver el papel que debe tener en la educación. Craft (2008) habla de que es "una capacidad para obtener logros imaginativos y significativos". La investigación en este ámbito, por lo que voy viendo, se centra en la exploración cualitativa del efecto de varios factores en la colaboración, el intercambio y la toma de riesgos en el aula. Esos factores son de lo más variado:  aplicación de metodologías activas,  organización  de espacios de manera flexible, contexto sociocultural, conocimiento y habilidades del docente, motivación del alumnado, disponibilidad de recursos innovadores, etc. Y hay más de 200 estudios, pero no veo ninguno que los analice todos en conjunto - tarea harto difícil, por otro lado.

Aún así, el tema atrae y vende mucho. Hay países que han publicado directrices, como Escocia con este  documento del HMIE, o España con éste otro de INED21 y también se organizan actividades de formación con el objetivo de aprender cómo se enseña la creatividad (por ejemplo, ésta en Galicia).

QUÉ ME PROPONGO APRENDER

Me subo al Pequod para iniciar este viaje exploratorio con la esperanza de avistar la ballena blanca y, en concreto, cumplir 3 expectativas:

1. Examinar más bibliografía sobre esta temática para ir aclarando ideas y ver cómo encajan los otros dos aspectos del curso (el diseño y el aprendizaje mediante retos) con ese otro más abstracto de "creatividad". 
2. Aprender estrategias prácticas para fomentar la creatividad en el aula. 
3. Conectar con otros/as docentes con inquietudes similares buscando puntos de encuentro incluso teniendo perfiles diferentes.

Infografía creada con Canva